不到24小时，央视2次点名于和伟，开释3大信号，内娱的风向变了

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文|土豆
编辑|黄毅来了
现在的内娱演艺圈可谓是很是的“荒诞”：
一边是，流量爱豆没演技靠滤镜、不会背台词叫“行业常态”；
一边是，老戏骨十年“绿叶”无人知，不争奖、不抢流量只演戏。
而于和伟恰好是这类老戏骨的典型。

可谁能想到，现在不到24小时，央视为何2次点名于和伟？
官方这波点名开释的3大信号，更藏着内娱正在改变的风向！

出道29年，12年龙套，50岁“最好男主”“宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来”。
这句老话放在于和伟身上，可谓量身定制。
从无人识的龙套演员到被央视点名的气力派，他的每一步都踩满了“熬”出来的痕迹。

不为人知的是，他的这份 “能熬” 的性质，实在是在小时辰就埋下了根。
诞生于辽宁抚顺的普通家庭的他， 3 岁失怙，母亲一小我要拉扯 6 个孩子长大。

日子过得紧巴，连他想买本话本看看，都得省好几天的饭钱才能凑够。
似乎是这份对话本的执念，让表演的苗子早在那时就刻进了骨子里。

1999 年，28 岁的于和伟凭仗电视剧《曹操》里的荀彧一角正式出道。
科班身世的他，本以为熬过了童年的苦，终究能顺理成章接好戏。
可谁能想到，这一出道，他竟在 “龙套池” 里又泡了整整 12 年？

在那以后，他出演了《大宅门2》白占安，虽是好戏但戏份少得不幸；
2003年《历史的天空》中的万古碑、2005年《搭错车》里的小脚色。
三部剧戏份都不跨越40分钟，就更别提给观众留下任何记忆点。

现在回头看，那段日子难到他差点放弃：
“我背井离乡只能换来一个这样的成果吗，我不想干了。”
可就算难到想放弃，他也没真的丢下演戏。

谁也没推测，12 年龙套的苦没白熬。
属于于和伟的 “梅花香”，竟在他 39 岁这年猝不及防线来了。
可在文娱圈，演技总和各大奖项挂钩，但可出圈归出圈，奖项却总跟他捉迷藏。

尔后多年，他凭《绝壁》《老炮儿》等作品屡次提名金鸡、飞天奖，却次次“陪跑”。
连他自己都曾讥讽：“习惯了在台下拍手”。

直到2021年，50岁的于和伟终究等来了属于自己的“高光时辰”
凭仗《醒觉年月》里的陈独秀，一举拿下白玉兰奖最好男配角。
领奖台上那句：“终究不用陪跑了”，真是让无数观众破防泪目。

从1999年到2024年，出道29年的于和伟，用12年龙套打底，再用17年步步进阶，活成了“气力派”的代名词。
但万万没想到的是，现在他竟在短短 1 天内被央视 2 次点名，还带出 3 大信号。

不到1天，2次点名，3大信号众所周知，央视作为支流官方媒体，对文娱范畴的发声历来份量极重。
一天内两次为同一位演员聚焦，更是近年少见的情况。

而此次对于和伟的2次说起，绝非纯真的“表彰”，更像是给内娱递出的“风向标”：
3个藏在背后的信号，正静静改写着行业的游戏法则。

这第一个信号，就是正向题材配气力演技，成了官方认准的 “硬通货”。
就拿刚曩昔的暑期档剧来说，翻开屏幕满是古偶剧里的“产业糖精”。

更成心机的是，往返就那几个流量演员 “换人恋爱”：
这部剧的男主搭另一部剧的女主，演技全靠完善人设，热度全靠硬凑话题。
可观众早就看腻了这套，很多剧播完就查无这人，连个能记着的脚色都没留下。

而反观于和伟，他主演的聚焦英烈的作品能被央视频频关注，靠的满是“真工具”。
就拿剧中那句：“若一去不回，便一去不回”来说。
仅仅十个字而已，他既把义士吴石的文人风骨演活了，更把武将的豪杰气势诠释的入木三分。

这样的演技配上传递家国情怀的正向题材，自然能登陆央视黄金档，还被官方力推。
这已经很说明题目：
流量题材的“泡沫时代”靖江曩昔，好内容加真演技，才是现在的 “香饽饽”！

而比“题材和演技”更被官方垂青的，是演员背后的社会代价。
这就藏着第二个信号：演员的社会代价，早该优先于流量热度了。

之前内娱评“咖位”的方式真是简单至极。
热搜上很多不多、粉丝量够不够大、微博数据好欠都雅；

甚至有人感觉“黑红也是红”，抢C位比拍戏还积极。
更离谱的是，那些流量小生或小花没几部拿得脱手的作品。
就光靠走时髦红毯、买“气力派”通稿，就想往“影后影帝”上靠。

可他们却忘了最底子的工具：
演员的根历来不是高定号衣和热搜词条，而是能立住的脚色、能感动观众的作品。
总不能靠“红毯外型”撑起“文艺工作者”的名头吧？

但于和伟恰好反过来。
之前有人问他，怎样看自己“大器晚成”，他没埋怨跑龙套的苦，也没提过奖项的难。

反而是认真的说：
“你在这个国家，这个地盘上，你身为公众人物，有怎样的进献才是最重要的。”
这句话戳中了关键：
演员不但是“明星”，更是能影响观众的公众人物。

确切，年少成名能早享热度、多些自傲，可像于和伟这样熬了二十多年才站稳的，更清楚自己该做什么。

他不炒人设、少上综艺，把精神都放在琢磨脚色上。
他演英烈都要提早查史料、找原型先人聊，就是想经过脚色把英烈的精神、对家国的悬念传递进来。
这类“想为观众、为社会做点事”的想法，才正是此次央视两次关注他的底子缘由。

当演员的社会代价成了 “硬门坎”，第三个信号也随着清楚起来：
“作品格感”才是重中之重，虚头巴脑的数据底子不管用了。

现在很多剧早就没了“沉下心”的耐心，满是抓噱头造势：
一会儿吹 “投资三亿大建造”，一会儿晒 “预定量超百万”，甚至播放量刚破万就发通稿庆贺，搞得像告竣了多大成就似的。

可你看《群众的名义》《狂飙》，当初哪有这么多花活？
没搞提早预热，没天天实时播报热度，只靠实在的气力成了公认的“剧王”。
因而可知：观众口口相传比任何数据都管用。

固然于和伟这部剧也一样：
没靠流量噱头撑排场，就靠对英烈故事的专心显现、对细节的死磕打磨，用实实在在的质感感动观众。

这才是 “作品格感优先” 最直白的证实，也恰好戳中了第三个信号的焦点：
虚的数据撑不起好剧，真质感才能留得住人。

结语于和伟29年的演艺路，从龙套熬到央视两次点名，正是内娱风向改变的最好诠释。
当流量噱头让位于正向题材，热搜数据让位于社会代价，踏实包装让位于作品格感，已经的“荒诞”正在退场。

这不可是对一位老戏骨的认可，更是内娱回归创作初心的风向：
往后，踏实演戏、真诚传递代价，才是实在的久长之道。

材料参考：
新浪微博|央视消息
在场2025|对话于和伟