喜人正在偶像化

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文｜李蛋
《喜人奇妙夜2》播出后，北京米未公司门口成为比时代峰峻门口还热烈的地方。
早晨六点，就有粉丝蹲守在公司门口，手里拿着相机期待“喜人”上放工。小红书上，有人冲动地说：“蹲到蒋易了！真人太帅！”也有人晒出与张兴朝的合影炫耀：“夙起的粉丝有拍立得！”当几小我气较高的喜人出现，现场的尖啼声更是此起彼伏，几近和偶像碰头会没什么区分。
这类场景，放在几年前几近不成设想。那时的笑剧演员，只是荧幕上逗笑观众的“工具”，很少有人关心他们的私生活、妆发、穿搭。而现在，已经专属于偶像产业的追捧方式，正大范围地向笑剧圈迁移。
节目内外，笑剧演员们履历着日渐饭圈化的追捧。
喜人的群像化进程
喜人的偶像化，并非一夜之间的突变，而是一场冗长的文化进化。它从《一年一度笑剧大赛》起头，在《喜人奇妙夜》中完成。
2021年，《一年一度笑剧大赛》横空出世。那时的观众都以为自己在看一个“让人笑到抽筋”的笑剧节目，成果没想到看着看着，酿成了“嗑到上头”。

王皓、史策的“皓史成双”被剪成了各类暗昧混剪视频，蒋龙、张弛的“逐梦亚军”被粉丝封为“笑剧界的双生花”。“笑点”酿成了“糖点”，“同伴”成了“CP”。节目外，CP粉自觉建群、控评、产粮。
到了《一年一度笑剧大赛2》，这类空气加倍疯狂。张哲华和鑫仔组成的“少爷和我”成了妥妥的现象级CP。

“你触碰到了我的逆鳞”“刘波儿刘海留疤”这些台词被玩成了热梗，衍生出了各类脸色包、短视频。“龙傲天誓死保护刘波”的口号成为这对CP的标志性宣言。交际媒体上，有关“少爷和我”的二创剪辑、脚色剖析、真人关系分析层见叠出……那一年，笑剧演员第一次真正具有了“饭圈”。
假如说前些年的喜人还在靠CP狂揽热度，到了《喜人奇妙夜》，群像概念反而成了喜人吸粉的关键身分。米未明显更懂观众心理，他们把喜人推成了一个整体的“群像”。
赛制上，激励了分歧成员之间随机组合、碰撞，发生了大量姑且的、风趣的“搭子”关系。这类活动的、轻量化的合作关系，削减了CP绑定的排他性和压力，供给了更丰富、更多元的看点，有益于观众挖掘每个成员怪异的闪光点和叙事线。

大概说，“喜人宇宙”的建构，就像是笑剧版的“Marvel系统”，每个成员都有自己的故事线，但又可以随时穿插重逢，配合出演、相合作攻。因而，粉丝也从“嗑一对”演酿成了“嗑一群”。
而在这个进程中，笑剧演员第一次获得了“偶像的交际叙事”，他们不但是笑剧人，更是一群有血有肉、有情感、有关系的创作者。观众追的，也早已不是纯真的段子或单一的某小我，而是群体间的感情活动。
喜人不是饭圈的意外
喜人IP的成熟进程，就是成功地从一个依靠内部流量逻辑（CP）的产物，进化成了一个可以自带流量、具有怪异文化内核（群像）的品牌。《喜人奇妙夜》的成功不但是节目标成功，更是文娱生态的一次补位。
曩昔几年，内娱的“群像关系”逐步崩塌，偶像团体少之又少。而喜人，恰好补上了这块空缺。如此一来，已经那些热衷追群像的粉丝自但是然涌入喜人的饭圈。喜人的粉丝群体与德云社、十个勤天、0713、院人的粉丝群体高度重合。喜人粉丝的追星方式，在无穷向传统饭圈粉丝的追星方式挨近。

比如，线下追私。在米未公司门口，全国各地的粉丝提早数小时跑来蹲守，就为获得与喜人选手的长久打仗。而且不再是纯真追求签名，而是期待“饭撒”，对视、比心、收下函件等。现在随着喜人热度的上涨，一张喜人的拍立得原件甚至可以在二手市场卖到四位数，价格与时代峰峻小偶像们无异。
线上，喜人粉丝的构造化水平一样使人惊奇。抖音、小红书、微博上，喜人选手的每一个脸色、行动都被拆解分析，赋予特别寄义。二创视频将选手们在节目中的片断重新剪辑，强化心爱、帅气、CP感等人设标签，进一步鞭策他们的偶像化进程。

更风趣的是，粉丝对喜人的关注已经不再依靠作品格量。“虽然这期作品不太可笑，但他好真诚”“他站在台上就让我想笑”，这样的批评在网上触目皆是。笑剧的专业评价系统正在被感情取代，笑剧演员不再只靠“笑果”取胜，也能靠人设、CP感保存。
但也正由于如此，喜人现象不但仅是粉丝文化的狂欢，实在还揭露了当下文娱生态的一种失衡。
在传统偶像系统塌缩、影视作品缺少实在关系的明天，观众急需找到一种“可以爱的人与人之间的关系”。喜人供给了这类感情代偿。他们这个个人那种明珠暗投的共情、相互扶持的暖和、以及配合创作笑剧的热诚，代表着一种纯洁的群体合作，一种“还没被产业净化”的理想化创作状态。
因而，当0713不再合体、德云社内部暗流涌动、十个勤天成员各自为战时，粉丝们转向喜人，就像在补上他们心中的那块空缺。
喜人热，不但是笑剧热，而是群像的复兴。观众始终相信，在内娱这片尽是剧本的地盘上，仍然存在实在的感情收集。而这，恰正是全部文娱产业最缺的一环。
追喜人，究竟是在追什么？
喜人能被看成偶像追，本质上源于他们的实在性和陪伴感。
在一个被滤镜和人设撑起的文娱天下里，喜人看起来太“自然”了。有人性情不完善，有人会怯场，有人经常会说错话，但正是这类不完善，组成了喜人怪异的魅力。观众看到他们的尽力、失利与对峙，也在他们身上看到了实在的自己。

管乐、张小婉、李逗逗、朱美吉等女性喜人能持久被观众爱好，源于网友不以为她们是遥不成及的女神，而是身旁阿谁会自嘲、会恶作剧的同性朋友，够接地气。男性喜人则是在搞笑与心爱之间找到了新的性别平衡点，可以情感外露、相互拥抱，也可以谈胡想、谈失落。这些粉丝都看得懂，也感动。
更重要的是，喜人的长大进程自己带有“养成系”的魅力。他们的成名途径是“可见的”，从小戏院到综艺舞台，从冷静无闻到粉丝成群，这类共生式的长大关系，让追星酿成了一场养成游戏。
“我看着他从一喜到喜夜。”“他客岁还没人晓得，现在上热搜了。”粉丝获得的不但是笑点的满足，而是一种“配合长大的光荣”。

从产业角度看，喜人偶像化也是市场的必定。传统偶像供给链崩塌，唱跳爱豆落空选秀节目，偶像团体没有牢固舞台，新生演员仰赖资本豢养，观众不能不起头在其他范畴寻觅乐子，喜人正是在这个裂缝中诞生的。
交际媒体和短视频平台的兴起，更是加速了这一进程。在曩昔，笑剧演员首要经过与观众碰头的方式堆集人气，次数有限。现在，笑剧综艺、抖音等短视频平台为他们供给了牢固与观众碰头的机遇，提升了曝光机遇，使粉丝对他们的关注从作品延长到了本人。

固然，这也会带来一些题目，比如当喜人过度被偶像化，能否也意味着他们终将要被“流量逻辑”吞噬？当观众过度关注“人”，还会在意作品的可笑水平吗？当粉丝在米未门口喊出“XX加油”时，他们看过几场喜人的线下表演？
笑剧演员们在综艺之外被看成偶像追捧，笑剧与偶像文化的鸿沟正在模糊。这类变化，究竟是笑剧表演艺术的拓展，还是文娱产业对笑剧的又一次收编呢？