只拍禁片！死后才被理解，这“良心”导演的成名作，你们谁看过？
你们知道这个人吗？
他的名字叫牟敦芾，姓氏罕见，名字独特，这三个字组合起来更是少见中的少见！
在他人生诸多标签里，导演这个名头应该是靠在最前面的，而他也是一位艺术家...
只不过他追求的艺术是那些主流创作者们轻易不敢触碰的人性黑暗角落！
而在他执导生涯中...
最广为人知的代表作，就是那部被镌刻在历史碑石上的百年经典《黑太阳731》，他的人生轨迹与这部电影不断交缠着，有矛盾，更有挣扎！
今天，就让我们打开这位传奇导演的影像记忆，去一探牟敦芾鲜为人知的创作之路...
牟敦芾出生于1941年的山东，童年伴随着迁徙往返各个城市之间，最终在台湾省落脚...
青年时期，他就读台湾艺术学校影剧系，从那时起，异类和大胆就成了贴在他身上的重要符号。
别人不敢拍的，他想拍！别人不敢讲的，他偏要讲！
毕业之后，初出茅庐的牟敦芾就将镜头对准了大家只敢私底下偷偷讨论的师生禁忌话题...
电影名字也很贴切，就叫《不敢跟你讲》！
因为涉及多方面原因吧，片子一出来即刻被封印，牟敦芾不甘心，还特意跑去见了蒋介石，当面陈述自己的创作理念，希望能得到对方支持。
可惜，最后还是失败了，电影无缘公映...
而第一次碰壁并没有打消牟敦芾继续拍摄禁忌题材的想法，他就是要一条道跑到黑！
接着他又把视线对准了儿童题材，烈度比前作更甚一步，结果毫无悬念，影片再次被禁！
连续两次沉重打击，促使他远走欧洲，强迫把自己放逐到更广阔的天地中...
他四处流浪长达五年之久，辗转各国观察人间百态，这段漂泊经历，让牟敦芾接触到了更多边缘群体，引发了他诸多思考，同时，他对社会，对体制的审视意识也愈发深刻了。
时间来到1977年...
牟敦芾迎来了人生一个重要转折点！
他选择南下香港，进入了拥有各大市场的邵氏兄弟公司继续他更疯狂的暴力美学实验。
像聚焦偷渡群体内部残酷生存法则的《打蛇》，还有将民间恐怖传说推向视觉刺激极致的《碟仙》...
乃至那部被评价为最不像金庸武侠的《连城诀》等，皆诞生于那个年代！
牟敦芾起初专注于犯罪暴力题材，不断挑战观众的视觉和心理承受底线！
他与另一位同样以重口味闻名的桂治洪导演，被当时业界并称为邵氏邪典双雄...
他们的电影都充满了令人不适的感官冲击，但这里隐藏着一个被许多影迷忽略的关键点。
牟敦芾执导作品并非单纯追求眼球刺激，其深层意图往往是为了揭露社会异化对人性的扭曲...
这是对畸形现实的冷酷映射，他通过极端视觉语言，去戳破表面的平静，逼迫观众面对那些他们不愿看到的人性深处的黑暗。
在香港Cult圈取得成功后，牟敦芾为了搜集更多影视素材回到内地，一次偶然机会接触到了关于侵华日军731部队的相关历史资料。
那些被尘封的罪恶，瞬间点燃了他的灵魂！
从1982年到1986年，整整四年时间，牟敦芾放下了其他项目，全身心投入到对731部队暴X的研究中，同时他心里也形成了一个更宏大的构想...
创作黑太阳三部曲！第一部直指731部队骇人听闻的细菌战与人体试验！
第二部将镜头对准惨绝人寰的南京大屠杀，第三部则命名为《告别战争》，通过这三部影片探讨战争给民族带来的深层创伤与如何前行...
然而，将构想变成现实，难如登天...
因形势影响，当牟敦芾筹备开拍《黑太阳731》的消息传出后，相关部门曾多次劝阻他，用血淋淋的方式直面历史，很容易被视为破坏友好。
而以牟敦芾出道即拍禁片的个性，自然不会妥协，经过多方周旋，他在电影片头打出了那句著名宣言，友好归友好，历史归历史！
或许正是历史本身力量不容回避，《黑太阳731》虽历经波折，但最终还是拿到了公映许可。
一部用生命研究的电影
别看牟敦芾顶着禁片导演名头，好像只懂得猎奇，他在筹备《黑太阳731》时，研究精神之严谨，资料搜集之艰深，足以让许多正剧导演汗颜！
他先是搜集了当时能找到的所有相关文献，其中就包含了森村诚一著作《恶魔的饱食》...
当然，这些还远远不够，为了挖掘核心资料，他远赴重洋，找到了位于美国马里兰州的国家档案馆，这里就不得不提一个重要人物...
她就是牟敦芾的夫人，美籍人类学家顾执。
顾执女士可不简单，她祖父是中国近代外交史上写下过浓墨重彩一笔的民国第一外交家顾维钧...
牟敦芾正是通过夫人强大的人脉关系和专业身份背景，冲破重重障碍，进入美国档案馆查阅了大量关于731部队，常人无法接触到的内幕信息。
后来他又前往日本和俄罗斯收集证据和证人证词，正是有了这四年间积累的如山铁证...
《黑太阳731》才得以在那个特殊时期，具备了无法被轻易否定的历史厚重感和真实性基础，这也是它获得拍摄许可的关键原因之一！
而在拍摄过程中，他为了最大程度还原历史的残酷面貌，做出了一系列惊世骇俗的决定！
其中最骇人听闻，也是后来引发最大争议的，就是他坚持要求使用真实尸体进行拍摄！
他摒弃了道具模型，直接联系医学院解剖实验室，调用教学用的真实尸体标本...
为了拍摄特写镜头，他下令将尸体手脚部分利用拍摄角度处理连接到扮演受难者的演员身上！
这种对真实的病态追求，带来副作用是灾难性的，整个片场终日弥漫着浓重的消毒药水味，看着那些堆在一处，即将进入镜头被砍断的真实尸体，许多工作人员都出现了严重的心理不适感。
一些演员和工作人员甚至当场崩溃，而这些情况一直到拍摄结束，已是屡见不鲜了...
他为何如此偏执？甘愿背骂名也要做到这一步？
牟敦芾给出的答案掷地有声：镜头必须成为历史证人！他要用最直接无情的画面，将731的罪恶镌刻在影像上，让这些镜头成为无可辩驳的铁证！
任何虚假修饰，都是对历史伤痛的亵渎！
1988年12月1日《黑太阳731》在香港公映！
它成为了香港电影分级制度实施后，第一部被明确列为“三级”的影片，上映后因前所未有的写实程度，引发了巨大的社会反响！
而在内地方面，当时也进行了小范围放映，作为储备教育片各地也曾组织过学生观影...
但都是删减版本了，即便如此，残存画面也已足够让内地观众们目瞪口呆了！
《黑太阳731》虽然画面尺度不被接受，但影片核心价值，是被世人所认可的...
经过《黑太阳731》，踌躇满志的牟敦芾马不停蹄，接着投入到了黑太阳系列第二部《 黑太阳南京大屠杀 》的拍摄中，历史再次重演！
他试图将同样的影像语言强度投入到这部展现南京浩劫的电影作品里，制作过程依然遭遇巨大困难，相比《黑太阳731》有过之而无不及。
时间推进到1995年，时代与思想正悄然改变...
牟敦芾投入大量心血拍摄的黑太阳版《南京大屠杀》，被外界批评太过变态！消费苦难已经到了失控地步，而这这一次，命运没有再眷顾他。
《 黑太阳南京大屠杀 》票房惨败！
接着被舆论风暴强制下架，不仅未能收回成本，更直接导致投资公司破产倒闭！
《南京大屠杀》折戟沉沙，黑太阳三部曲计划，至此戛然而止，终章《告别战争》，探讨战争创伤愈合的长片构想，彻底化为泡影...
牟敦芾晚年接受采访时曾坦言：我不想再看了。这句话背后，蕴含了太多难以言说的痛苦。
而痛苦不仅来自于拍摄过程的心理煎熬和承受的种种非议，更深层的是源于一种清醒而绝望的认知，摄像机装不下那些滔天罪行的万分之一！
他倾注生命去记录，却意识到影像力量在面对浩如烟海的罪行时，终究显得如此有限...
而《黑太阳》三部曲的意外夭折，更成为他毕生艺术追求中最难以释怀的遗憾。
2019年5月25日，牟敦芾于美国病逝...
2025年《南京照相馆》上映，他终究没有看到那场所期盼的历史反思浪潮席卷而至的景象。
虽迟但到，它还是来了！也许这才是对背负一声骂名的牟敦芾导演最大的安慰...
而回望牟敦芾一生...
他绝不是一个可以被简单归类的导演或艺术家，他是一个充满矛盾的复杂个体，一个在华语电影史中被刻意边缘化，却绝不该被忽略的暗面样本。
牟敦芾的故事，不可复制...
因为他选择了最艰难，最不被理解的一条路！
这个名字应与那轮黑太阳，一同刻在我们对历史，对艺术，对勇气的认知当中，记住他！记住“黑太阳”，就是记住历史那无法回避的沉重...
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